Optimisation de setup Ableton, Launch Control et Push

Optimisez votre setup 100% Ableton pour gagner en fluidité, créativité et fiabilité en live comme en studio.
Cette formation vous aide à tirer le maximum de votre trio Ableton Live + Launch Control + Push, sans rajouter d’autres machines ni complexité inutile.

Objectif : transformer un setup “basique” en instrument de jeu performant pour composer, jammer et préparer des lives.

Ce que vous saurez faire à la fin

  • Configurer Ableton Live pour un contrôle parfait avec Launch Control et Push.
  • Naviguer rapidement dans vos projets, lancer clips/scènes et gérer le mix sans toucher la souris.
  • Créer des templates de session adaptés à votre style (live looping, set de performance, composition).
  • Mapper efficacement potards/faders (Launch Control) et pads/encoders (Push) pour vos besoins réels.
  • Jouer des sets ou jams fluides avec un minimum de risques techniques.

Pour qui ?

  • Artistes et producteurs qui disposent d’Ableton Live + Launch Control + Push (toutes versions) et qui veulent passer un cap dans leur workflow.
  • Musiciens live qui souhaitent préparer un set jouable uniquement avec ces trois éléments.
  • Home‑studistes qui veulent moins de souris et plus de “jouabilité” de leur DAW.

Prérequis : savoir créer une session simple dans Ableton (pistes, clips) et connaître les bases de votre Push.
Format : coaching individuel ou petit groupe, en studio B‑Play (Balma) ou en visio.

Programme de la formation

1. Diagnostic de votre setup Ableton

  • Vérification des versions d’Ableton, des drivers et des réglages audio/MIDI.
  • Analyse de votre utilisation actuelle de Push et Launch Control (forces/faiblesses).
  • Définition de votre objectif : live looping, set préparé, composition, jam.

2. Configuration MIDI et surfaces de contrôle

  • Réglages dans les Préférences d’Ableton : surfaces de contrôle, entrées/sorties MIDI.
  • Activation des bons ports pour Launch Control et Push, gestion des conflits.
  • Test des modes “Surface de contrôle” et compréhension des mappings par défaut.

3. Rôle de chaque contrôleur : qui fait quoi ?

  • Découpage des fonctions :
    • Push comme centre créatif (drums, instruments, clips, scènes).
    • Launch Control comme centre de mix (faders, sends, mutes, macros).
  • Organisation des pistes dans Ableton pour profiter au mieux des 8 canaux visibles.
  • Mise en place d’une logique de couleurs et de nommage pour retrouver tout très vite.

4. Templates de session optimisés

Selon votre usage principal, création d’un ou plusieurs templates :

  • Template “Jam / live looping”
    • Pistes dédiées aux drums, basse, accords, voix/instrument.
    • Utilisation du Fixed Length, enregistrement de boucles via Push.
    • Launch Control assigné aux volumes, sends et filtres principaux.
  • Template “Set de performance”
    • Organisation du set en scènes (intro, couplet, refrain, break, outro).
    • Clips audio/MIDI pré‑chargés, déclenchements sécurisés.
    • Contrôle des transitions, des FX master et des builds via Launch Control.
  • Template “Composition rapide”
    • Pistes instrumentales prêtes, racks d’instruments et d’effets.
    • Navigation rapide entre les pistes, enregistrement et édition depuis Push.
    • Contrôle du mix de base et des bus via Launch Control.

5. Mapping MIDI personnalisé

  • Utilisation du mode MIDI Map d’Ableton pour adapter Launch Control à vos besoins :
    • Faders → volumes, sends, filtres, dry/wet d’effets.
    • Potards → paramètres créatifs (cutoff, résonance, reverb, delay, macro racks).
  • Personnalisation de certains contrôles Push (selon modèle) pour vos raccourcis préférés.
  • Sauvegarde de ces mappings dans vos templates.

6. Workflow de jeu et sécurité

  • Scénarios de jeu :
    • Lancer, arrêter, muter, passer d’une scène à l’autre sans accrocs.
    • Gérer les builds, drops, solos et breaks avec les contrôleurs.
  • Bonnes pratiques pour éviter les mauvaises surprises :
    • Limiteur sur le master, niveaux de sécurité.
    • Raccourcis pour rattraper un clip mal lancé ou une scène déclenchée trop tôt.
  • Routine avant live ou session : check‑list rapide du setup (câbles, latence, projet).

Organisation, durée et tarifs

  • Durée type : 4 à 6 séances de 1h30, sur 2 à 4 semaines.
  • Format :
    • En studio B‑Play – Balma (test sur un setup de référence).
    • Ou en visio avec partage d’écran et retour audio.

Tarifs indicatifs (à adapter) :

  • Parcours 4 séances : XXX € TTC
  • Parcours 6 séances : XXX € TTC

Devis sur demande pour structures (écoles, studios, lieux de résidence) ou pour une équipe d’artistes utilisant le même setup.

Résultats attendus

À l’issue de la formation, vous repartez avec :

  • Un ou plusieurs templates Ableton prêts à l’emploi adaptés à votre pratique.
  • Un Launch Control clairement organisé pour le mix et les FX.
  • Un Push configuré comme instrument central de jeu (drums, instruments, scènes).
  • Un workflow clair pour jammer, composer ou jouer un set, avec moins de stress technique.

Appels à l’action

Sous la section “Organisation, durée et tarifs”, ajoutez un bloc Boutons avec par exemple :

  • Bouton principal : “Optimiser mon setup Ableton →”
  • Bouton secondaire : “Réserver un appel découverte (gratuit 20 min)”

Commencer l’optimisation de mon setup Ableton →
contact@bplay.fr – 06 12 34 56 78 – Studios B‑Play – Balma